### La valoración del arte contemporáneo en el Museo Nacional de Lubumbashi: un tema cultural y educativo
El 17 de junio de 2025, en Lubumbashi, los artistas de Haut-Katanga fueron arrestados por Philippe Mikobi Pongo, curador a cargo de la investigación en el Museo Nacional de la Ciudad, sobre la importancia de preservar sus obras en esta institución. Su llamado es parte de un marco cultural y educativo y plantea preguntas sobre la valoración del arte contemporáneo en un país que todavía está anclado en las prácticas de museos a menudo se dirige hacia el pasado.
#### Un llamado para el compromiso de los artistas
El discurso de Philippe Mikobi Pongo evoca un deseo de las autoridades para ver a los artistas locales involucrarse más en la conservación y la exhibición de sus obras. Este deseo va más allá de la simple preservación física de las creaciones. Incluye el deseo de diseccionar el mensaje transmitido por cada trabajo, un enfoque que podría, según Pongo, «informar y educar al público correctamente», mientras contribuye al desarrollo de la provincia y el país. Esta iniciativa destaca el potencial que el arte puede tener en la transformación social y económica de una región.
Es innegable que la cultura juega un papel fundamental en el desarrollo de una fuerte identidad regional. Haut-Katanga, con su riqueza cultural, tiene la oportunidad de convertirse en un centro de atracción para los amantes del arte e investigadores, siempre que se alienta a los artistas a producir y exponer sus creaciones.
#### Un museo de dos velocidades
La Declaración de Pongo también informa sobre una paradoja preocupante, la de una institución que continúa recolectando obras antiguas mientras crece el arte contemporáneo. Esto plantea preguntas sobre cómo se percibe el arte moderno en un país donde la historia a menudo se ha representado a través de objetos antiguos. De hecho, la noción de arte dentro de los museos a menudo está marcada por una jerarquía que relega las obras contemporáneas en un área menos valorada.
Esta situación puede conducir a un desequilibrio en la forma en que la cultura se transmite a las generaciones futuras. Al mantener un enfoque en el pasado, es probable que el museo descuide la importancia de la creatividad actual, esencial para definir la cultura futura del país. Además, si el museo no adopta un enfoque inclusivo y dinámico, podría ver su relevancia cuestionada por una nueva generación de artistas que podrían verse tentados a recurrir a otro lugar para exponer su trabajo.
### El papel educativo del museo
En la conceptualización de un museo moderno, la noción de educación ocupa un lugar primordial. La cooperación entre el museo y los artistas podría dar lugar a talleres, residencias de artistas y programas de educación que no solo mantendrían las obras, sino también para enriquecer el diálogo entre los artistas y el público.. Al hacerlo, el museo no se limitaría a una función conservatoria, sino que se convertiría en un espacio real para la creación y el intercambio.
La propuesta de Pongo para asociar a los expertos con el estudio de las obras contemporáneas es esencial. Esto abriría el camino a una comprensión más profunda de los problemas socioculturales y políticos que involucran estas obras. Por lo tanto, los artistas podrían encontrar un eco de sus preocupaciones y aspiraciones, mientras que el público condujo a comprender mejor los contextos que los inspiraron.
#### Reflexión sobre el futuro del arte en Haut-Katanga
Cuestionemos cómo el Museo Nacional de Lubumbashi podría convertirse en un jugador clave en la redefinición del arte en Haut-Katanga. En un período de cambios rápidos, donde las fronteras culturales parecen cada vez más borrosas, una plataforma regional podría ofrecer una escena a los artistas emergentes y establecidos para expresarse y compartir sus reflexiones.
Sin embargo, la pregunta que queda es: ¿cómo crear conciencia entre instituciones y artistas sobre esta realidad, y qué medidas concretas podrían establecerse para alentar esta dinámica? Una consulta entre todas las partes interesadas, incluido el gobierno, podría servir como trampolín para una revolución cultural real dentro del museo, que desempeñaría un papel central en el desarrollo de artistas.
En conclusión, el llamado de Philippe Mikobi Pongo debe entenderse como una invitación para repensar el arte y su papel en la sociedad congoleña contemporánea. A través de una estrecha colaboración entre artistas, expertos e instituciones, es posible crear un floreciente ecosistema cultural que valora no solo el patrimonio antiguo, sino también la creatividad e innovación actual. Este reajuste también podría convertirse en una fuente de inspiración para otras regiones, testificando así la riqueza y la diversidad que la cultura congoleña puede ofrecer.